奧爾夫音樂教育體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大教育體系之一。由德國著名作曲家、音樂教育家卡爾·奧爾夫創建。
奧爾夫的音樂教育理念用一句話來概括就是：原本性音樂——Eric Lebeau，它通過奧爾夫樂器的演奏，采用兒童喜聞樂見的形式如：說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等形式，讓孩子們在玩耍中感受音樂，從而提高孩子的語言、理解、表演等能力。在接觸音樂的同時，也完成了對孩子認識、記憶、協調、美術、反應速度、心理、注意力、創造性思維、團隊精神等方面的訓練過程，促進孩子的情商、智商發展。
以下是一位接受了奧爾夫音樂教育的母親所感所思，比較生動地反映了這一教育的特點，會對父母了解奧爾夫音樂有一定的參考。
真正了解奧爾夫，還是在上了兩次家長課后。雖然只短短兩次課，卻讓我由衷地喜歡上了這種教學方式。奧爾夫課的基本理論很少，在了解奧爾夫教學法的創始人卡爾·奧爾夫，以及他的“原始性”及綜合性音樂教育的思想后，我們開始“感受”了。
七八個父母圍成一圈，席地而坐。老師帶著我們先做了一個有節奏地朗誦活動，然后她告訴大家，用手掌擊出節奏，同時說“我喜歡蘋果我喜歡梨，我喜歡水蜜桃跟我做” 再用身體做出一個造型。依照這個例子，每個人要用相同的節奏邊拍手邊說：我喜歡XX（兩個字如葡萄）我喜歡X（一個字如杏），我喜歡XXX（三個字如哈密瓜）跟我做。每個人所“喜歡”的東西和“跟我做”的動作造型不能一樣，絕對禁止重復別人表演過的。媽媽們的積極性立刻調動起來，每個人都極認真地想著怎樣才能與眾不同。我們依次示范表演后的結果就是，在座每一位母親都充分意識到這個看似簡單的游戲，其內涵是極其豐富的：有創造力的發揮，想象力的體現，還要集中注意力，跟著音律節奏的變化而變化。平時，我們并未注意到，其語言本身就是有著音調和節奏的。這個小小的游戲使我們認識到：音樂是與動作、舞蹈及語言密切相聯系。
隨后，我們又開始“聲勢”表演，即拍拍手、捻捻指、拍拍腿、跺跺腳，這樣幾個極其簡單的、人們常常會有意無意做的動作，讓我們連續做時，我們感受到的是高低音的不同。之后， “卡門序曲”響起，我們配合做聲勢表演，以此欣賞起這首著名的樂曲。這首樂曲我曾經聽過多次，但從不知道用聲勢欣賞音樂會有如此妙境，因為我已感受到自己的肢體動作在盡情地體現節奏的快慢和聲音高低的變化。由于這是人人都會做的動作，我們幾個媽媽很快就配合得很好。而后，我們分成四組，并發給不同的奧爾夫樂器。這種樂器是奧爾夫獨有的。它們不是鋼琴、小提琴等，而是原始的發聲器如：鈴鼓、手鼓、木魚、沙錘、三角鐵等，還有一種音條可以靈活拆裝的敲擊樂器如：木琴、鐘琴等。我們每個小組分別被給予三角鐵、響板、鈴鼓及串鈴，這些樂器將被用以表現一拍、二分之一拍、四分之一及八分之一拍。老師做指揮，她的手勢指揮到哪個小組哪個小組就配合音樂演奏手中的樂器。我們未做配合練習，隨著音樂看著老師的手示指揮演奏起來。一曲下來每個媽媽都興奮不已，原來音樂可以這樣感受！原來我們這些對樂理知識一竅不通的人也能組成一個小樂隊，并且也能演奏得這樣好！大家興奮地鼓掌，既感謝我們的老師，又驕傲于我們自己的表現！
第二次聽課更有趣。首先，我們被要求聽一段音樂，這段音樂每間隔幾秒或幾十秒就會有一節或連續幾節長音，有點兒象鳴笛聲或長鈴聲，持續的時間有長有短，間隔的時間也長短不定。老師要求我們集中注意力，聽到一個長音時就要找別人握手，長音一停就要趕緊松手自由活動，長音一響就要再握手，但握手的對象不能相同，比如這次你同奇奇媽媽握手，下次長音響起時就得換其他媽媽。這里，有一個有趣的故事，有一群三歲的寶寶做這個游戲時，一個兒個頭和桌子差不多高的小女孩，長音一響時找不到可以握手的人，小家伙靈機一動，一雙小手緊握著桌子腿兒不放，長音結束，趕緊松開手。由此可見孩子的豐富的想象力和創造力！輪到我們游戲了，音樂響起——長音響了！媽媽們趕緊就近抓住一個媽媽，有抓胳膊的，有拉手腕的；長音過去！松開手，正想放松一下，長音又響了！再慌亂地撲向另一個！這回可是亂套了，隨著音樂的變化，只見大家象是磁鐵的兩極，忽而緊緊地吸到一塊，忽而遠離，長音不停地響起，媽媽們像撈救命稻草似的到處握手，看也不看就抓住眼前跑過的人，手忙腳亂。長音又響了，我急著去握手，咦？怎么邁不動腿了？低頭一瞧，哎呀！樂樂媽正坐在地上，反正也跑不動了，就勢抱住了我的大腿！這可真是經典鏡頭啊！不知在一旁拍照的當當媽有沒有照下來？這個時候，大家忙暈了，也樂暈了。音樂游戲結束了，媽媽們氣喘吁吁，大汗淋淋，好久不鍛煉了，這回是過癮了。用樂樂媽的話就是：“既欣賞音樂又開發創造力，還可以減肥！一舉數得了！”媽媽們好象又回到了童年和小伙伴們一起嬉戲的時候，雖然累得上氣不接下氣，每個媽媽的臉上卻洋溢著發自心底的快樂。
接著，老師在黑板上畫了些符號如“)，~~~，... ”等我們常見的符號表現音樂。我們借助這些符號欣賞貝多芬的《軍隊進行曲》。對于我來說，這些符號與音樂是沒有聯系的，但是當老師隨著音樂的播放，用教棍演繹著這些符號的時候，我們越來越深入地了解到樂曲的節奏、結構和風格，如臨其境般地體會到士兵們由遠及近再走遠的整齊步伐。一曲終了，再回過頭去看這些符號，真是回味無窮啊！老師說也可自創符號和圖形來理解、記錄音樂。因為對孩子來說，可愛有趣的圖形比空洞的說教更容易使他們接受。
回味這兩節課，我感觸很深。我覺得奧爾夫與傳統教學法相比，就是給孩子創造了“一個自由快樂的童年”，“盡享藝術的真善美”，師生互動，老師高興，孩子有成就感，培養孩子的潛能。